Acting International - Acting School in New York and Hollywood. Ecole d'acteurs à New York et Hollywood.

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ATELIER A NEW YORK PROCHAIN ATELIER: 9 - 15 JUILLET 2012



L’atelier est ouvert à tous les élèves d’Acting International dans la limite des places disponibles. Une traduction est assurée pour les élèves ayant un faible niveau d’anglais. L’atelier a lieu dans un espace prestigieux au centre de New York. L’élève peut choisir entre une solution d’hébergement proposée par Acting International ou son propre projet d’hébergement. L’élève doit assurer lui - même son transport jusqu’à New York.
LE PROGRAMME
L’Atelier à New York est axé sur le jeu d’acteur au théâtre comme au cinéma. Il contient une approche des auditions, le travail sur des scènes, le travail sur la respiration, la technique Meisner etc. Le programme est établi sous réserve de modifications suite aux engagements professionnels des professeurs.

Carol Fox Prescott Training de l’Acteur ‘dans’ sa Respiration/In the Breath Actor Training. De l’inspiration à l’expression, le fait d’apprendre à travailler « Sur la Respiration » génère une technique joyeuse et fiable, basée sur le fait physique qui crée des acteurs spontanés, imaginatifs et excitants qui tirent leur force du texte à travers la respiration. Quelque ait été votre training jusque à présent, ce workshop est conçu afin que vous puissiez continuer à partir de là où vous vous êtes arrêtés. Vous serez introduits à des techniques qui approfondiront votre registre émotionnel, rehaussant votre confiance en vous-même en vivifiant votre créativité tout en vous apprennant à savoir travailler à même le monde de l’auteur d’une façon qui tisse la langue, la musique et le style du texte en une expression du personnage basé sur l’instrument qui est vous-même. Vidéo		SUR CAROL Carol travaille dans le théâtre professionnel en tant qu’actrice, metteur en scène et professeur depuis près de quarante ans. Elle a appris à jouer avec des maîtres tels que Robert Lewis et Morris Carnovsky (du Group Theatre), Charles Nelson Reilly, Joshua Shelley et Michael Moriarty. En tant qu’actrice elle a joué de nombreux premiers & importants rôles à New York, dans des Tournées Nationales et de nombreux centres de théâtre Régionaux à travers le pays. Sa carrière de professeur a débuté à l’American Academy of Dramatic Arts, où elle enseigna durant dix ans, ainsi qu’au Terry Schreiber Studio à New York, et en son propre Studio


Jodie Lynne McClintock Television & Film Libérer votre technique inconsciente. Permettre à la caméra de jouer (do the acting). Choisir, penser jusqu’au bout (think through), préparer et s’impliquer pleinement dans les besoins et désirs du personnage en situation. La pratique de l’attention soutenue aux spécificités de la scène. S’adapter aux accidents et événements imprévus. Comprendre ce que la scène veut vraiment dire et jouer cela. Vidéo		SUR JODIE Jodie a joué dans de nombreux films, à la télévision, sur le West End à Londres, au Théâtre National d’Israel, et dans les meilleurs théâtres régionaux à travers les Etats-Unis. Elle a été maîtresse de cours à la British American Academy & à Oxford autant que dans de nombreuses universités, parmi lesquelles on compte Carnegie-Mellon, Adelphi, Pitt, la Circle Repertory School of Theatre, la Fieldston School for the Performing Arts, le T. Schreiber Studio et à NYU..


JoAnna Beckson Les exercices du Personnage « IRIS ». L’exercice de personnage « IRIS » est basé sur le comportement idiosyncrasique d’une personne bien connue de l’acteur. Il n’est pas une personnification, mais une improvisation clairement basée sur cette personne proche et connue, ami, mari, épouse, parent, etc. L’exercice ne fait pas de distinction spécifique de genre, étant un exercice d’observation pointue visant à une application de celle-ci au personnage même, et ce dans l’axe d’une construction imaginativement appropriée d’un personnage donné. Vidéo		SUR JOANNA JoAnna Beckson a été formée comme actrice, metteur en scène et professeur par Fred Kareman, William Esper et Sanford Meisner. En tant qu’actrice et metteur en scène elle a travaillé intensivement Off-Broadway et Off-Off-Broadway, elle est également membre fondateur du prestigieux Laboratoire du Circle Repertory Company. Tout en étant consultante pour les Studio Disney et Paramount, JoAnna a continué à poursuivre sa double carrière d’Actrice/Metteur en scène et de Professeur en son studio & au prestigieux Département de Film, Télévision & Broadcasting de l’University of NYU.


Ann Raychel L’application et la pratique de l’approche même de l’improvisation. (Auditions, répétitions, performance) Sa relation à toutes les phases du jeu : lectures, les répétitions, et le jeu en public. Lectures à froid (cold readings) vcontinues. La discussion et l’application des composants de la création du rôle. Continuité du travail sur ces composants du rôle – les spécificités du stress. Exercices d’objets – vers la vérité théâtrale de l’acteur. Vidéo		SUR ANN A.M. Raychel à été formée en tant que metteur en scène par Lee Strasberg et, en tant qu’actrice, par Uta Hagen, Herbert Berghov et Harold Clurman, fondateur du Group Theatre et du Directors Unit de l’Actors Studio. Elle a été professeur à la New School, NYU, Baruch College et l’Eugene O’Neill Theatre Center ; durant sa carrière elle a mis en scène plus de 100 pièces. En 1993 Ms Raychel a institué le TSI/Playtime Series afin de promouvoir un environnement de support où écrivains, metteurs en scène et acteurs pourraient présenter et développer leur travail.


Robin Morse Technique Meisner. Les exercices de répétition de mots de Sanford Meisner amènent l'acteur à une meilleure maîtrise de ses actions choisies, en adoptant un comportement organique en toutes situations. L’élève prend conscience de l’objectif du personnage; et sans le jouer, il identifie la meilleure façon de l’accomplir, sur la corde raide des circonstances données. Par le biais d'actions physiques, le postulant fera naître en lui des impulsions précieuses et fécondes pour son jeu, auxquelles il doit faire pleine confiance. Vidéo		SUR ROBIN Robin a travaillé sans jamais cesser sur Broadway & Off depuis qu’elle a 17 ans, régionalement, à la télévision & au cinéma. Elle a étudié la Technique Meisner avec le grand William Esper, Shakespeare avec Patsy Rodenburg. Alors qu’elle a commencé à professer en 1994, elle a coaché de nombreux acteurs connus pour la scène, et les écrans. Elle est actuellement engagée sur le programme d’acting à NYU. Par ailleurs, elle a été metteur en scène sur le training de l’Atlantic Theatre Company à NYU.


John Charles Murphy Développer une compréhension de la prononciation Standard de l’Anglais Américain et être capable de reconnaître les multiples possibles variations que vous pourrez employer. Travail sur le soustexte Travail sur les animaux La Technique Feldenkreis Vidéo		SUR JOHN Après son diplôme de maîtrise en Théâtre/Danse de l’Université de Colorado, John a étudié à l’Ecole Jacques Lecoq à Paris, bénéficiant d’une prestigieuse Bourse Fulbright-Hays. Acteur et metteur en scène, il est un artiste internationalement acclamé, reconnu dans le monde entier pour avoir joué avec l’une des plus célèbres compagnie de théâtre, MUMMENSCHANZ. Il est professeur de théâtre depuis plus de 20 ans en Europe et aux USA.